Sumber : www.riga-life.com/media/pics/art-nouveau.jpg
Leading champions of Art Nouveau
Sumber : www.bellaonline.com/articles/art30503.asp
ART NOUVEAU Wall Cabinet in Scroll
Sumber : www.finescrollsaw.com/art-nouveau-cabinet.htm
Winter Garden in Art Nouveau
Sumber : www.flicks.com/photos/e3000/172843023
Chicago, featuring Art Nouveau style
Sumber : Creativesuite.wordpress.com/art-nouveau/
Sumber: majalah BABYBOSS vol.01
Gambar sebuah loket yang menggunakan gaya Futurism
Sumber Gambar :
Sebuah menara di Moscow, Rusia yang menggunakan gaya constructivism
Sumber gambar :
http://en.wikipedia.org/wiki/Constructivism_(art)
Bangunan yang mengusung aliran Art Deco
Interior sebuah bangunan yang menggunakan gaya Art Deco
Bantal yang menggunakan pola-pola gaya Art Deco
Sebuah kamar hotel di Portugal yang menggunakan gaya Art Deco
Sumber Gambar :
queens.about.com/…/Art-Deco-Entrance-.htm
bp2.blogger.com/…/s400/Art+Deco+foyer.jpg
http://www.jvoichdesigns.com/needlepoint_designs/pillow_art_deco.jpg
media-cdn.tripadvisor.com/…/art-deco-room.jpg
BAUHAUS..
Rumah minimalis:
Kursi minimalis:
Lampu minimalis:
Sumber gambar dari:
www.poaa.nl/images/dejavuchair2.jpg
rumah-ku.com/lampu/LM04.jpg
abufarros.files.wordpress.com/2007/12/summerh…
Cover CD sebuah band yang bernama ” The White Stripes “
Gambar sebuah toko di Australia
Gambar tempat tidur yang memakai gaya De Stijl
Gambar Meja yang memakai gaya De Stijl
Sumber Gambar :
http://www.artistdirect.com/nad/store/artist/album/0,,1012555,00.html
www.de-stijl.com.au/Images/day.jpg
www.architect-info.nl/fotos.php
Art Nouveau atau seni baru adalah sebuah seni yang mempunyai aliran dekoratif tumbuhan (flora) yang meliuk-liuk. Aliran ini muncul di Eropa dan Amerika mulai tahun 1819 hingga menjelang perang dunia pertama (1914). Namun pendapat lain mengatakan Art Nouveau berakir pada 1920 oleh klasisisme pasca perang. Aliran ini muncul sebagai sebuah reaksi terhadap industrialisasi dan gaya mesin yang menghilangkan sifat manusiawi dalam seni dan pembuatan barang-barang kebutuhan manusia. Gaya ini diaplikasikan dalam seni arsitektur, furniture serta perabot program dan ilustrasi buku serta berbagai macam barang cetakan.
Art Nouveau adalah sebuah aliran/ langgam/ style seni rupa modern yang marap pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 di Eropa daratan. Abad ke-20 merupakan masa yang subur bagi berbagai jenis seni rupa modern untuk berkembang, hal ini dikarenakan pesatnya perkembangan teknologi dan pengaruh-pengaruh budaya baru (juga didukung oleh industrialisasi, kolonialisme, urbanisasi, dll.). Karya Art Nouveau biasanya dicirikan dengan bentuk-bentuk plastis dan organis, tapi tetap mengandalkan prinsip-prinsip geometris (sebagai perbandingan: Art Deco yang geometris, kaku meski menggambarkan figur-figur hewan, bunga, atau manusia). Di arsitektur ada beberapa nama yang identik dengan Art Nouveau, misalnya kota Barcelona dan Katedral La Sagrada Familia yang identik dengan arsitek Antonio Gaudi (dokumentasi karyanya bisa dicari di toko-toko buku) dan C.R. Mackintosh. Art Nouveau dapat diidentikan dengan cita rasa seni bangunan yang eksentrik dan mahal mengingat tingkat kesulitan detail yang tinggi, belum lagi dengan penerapan bahan yang mahal. Sentuhan Art Nouveau dapat didapat dengan memajang lukisan Art Nouveau, seperti reproduksi poster-poster karya Mucha Alphonse (atau eksponen Art Nouveau lain: Klimt, Moreau, Munch, Toulouse-Lautrec).
Art Nouveau Mermaid
Nama Art Nouveau diambil dari nama sebuah toko di Paris, Maison de l’Art nouveau yang dibuka pada tahun 1895 oleh Siegfried Bing.
Di Spanyol, pergerakan terdapat di Barcelona dan diketahui sebagai modernisasi. Art Nouveau mendapat partentangan di Eropa tengah dan Eropa timur dengan adanya pengaruh dari Alfons Mucha di Prague dan moravia (bagian dari Republik Cheko). Art Nouveau mencapai puncaknya pada tahun 1890-1905, salah satu gambar Art Nouveau pertama bisa ditemukan di kastil Roquetaillade (Perancis).
Tokoh-tokoh Art Nouveau adalah:
Victor Horta, Charles Rennie Mackmtosh (Inggris), Henry van de Velde (austria), seorang arsitek Antoni Gaudi (Spanyol).
Hasil karya pada jaman Art Nouveau:
Art Nouveau Poster
Art Nouveau Style Tree
Art Nouveau design book
Moonlight
Sumber :
Adityawan S,Arief.Tinjauan Desain,Jakarta,Universitas Tarumanagara,1999.Hal:15-16
http://properti.net/konsultasi/arsitek/tanyajawab.phd?baca=detil
www.postershow.com/artnouveauposter.index.htm
www.elfwood.com/…/artnouveaumermaid.jpg.html
http://en.wikipedia.org/wiki/Art_Nouveau
BAUHAUS Bauhaus yang dalam bahasa Jerman berarti “Architecture House “ ialah sekolah seni dan arsitektur yang berdiri di Jerman dari tahun 1919 s/d 1933 sebelum pindah ke Amerika, gaya desain Bahaus menjadi salah satu gaya paling berpengaruh dalam gaya arsitektur serta interior era Modernisme di eropa. Beberapa tokoh terkenal dari Bauhaus ialah Gropius, Adolf Meyer, Mart Sam dan Marcel Breuer lewat karya karyanya yaitu “Wasilly Chair”, “Chicago Tribune Tower” dan “Cantilever Chair”. Kemudian Ludwig Mies Van Der Rohe (1886-1769) : baginya keindahan nampak dalam kesederhanaan. Pandangan estetisnya ini sering dikaitkan dengan estetika fungsionalis yang populer pada abad 20. Ia membuktikan pada rancangan bangunannya yaitu Seagram Building di New York, gedung bertingkat 38 yang memadukan logam dan kaca. Ia untuk beberapa waktu menggantikan kepemimpinan Walter Gropius d Bauhaus. Mies adalah tokoh Bauhaus, sebuah sekolah seni berpengaruh di Jerman. Prinsip-prinsipnya menegaskan semangat kaum Bauhaus yang bercita-cita membuat perubahan baru dalam seni, desain dan arsitektur dengan menolak eklektisisme, sebuah era dimana seni intim dengan citra artistik lokal seperti gaya Victorian dan sebagainya. Selain Mies, juga ada Walter Gropius sebagai nama penting dan berpengaruh di Bauhaus. Tujuan Bauhaus adalah menyatukan semua kerja kreatif, menghimpun semua disiplin seni praktis (patung, lukis, kerajinan dan kriya) sebagai komponen yang tidak dapat dipisahkan dalam suatu arsitektur. Bauhaus adalah institusi yang menarik. Tidak hanya merupakan lembaga edukasi, namun sekaligus Bauhaus mempunyai prinsip yang ‘idelogis’ sifatnya. Misalnya, bahwa seni harus bertemu dengan keinginan masyarakat, tiadanya batasan antara seni murni (fine arts) dan seni terapan (applied arts). Secara eksplisit Bauhaus mengutarakan prinsip idelogisnya antara lain : menyelamatkan seni dari isolasi terhadap dirinya dan kemudian menemukan kembali dirinya (Whitford, p.11). Mengembangkan keahlian seni dan kriya (crafts) individual dan bekerjasama dengan mengkombinasikan semua keahlian. Kelas seni di Bauhauas memberikan pelajaran kriya (crafts), tipografi desain industri dan komersial , patung, lukisan, dan arsitektur. Walter Gropius dan Ludwig Mies Van Der Rohe. Kedua orang ini cukup aktif meletakkan dasar-dasar penting prinsip-prinsip di Bauhaus dalam periode kepemimpinan Bauhaus yang berbeda . Misalnya, Walter Gropius (1883-1969), seorang yang pernah mandapat latihan profesional di Munich, mengembara di Spanyol dan di Italia ia bergabung dangan Studio Behrens. Jangkauan pemikiran Walter mencakup hampir semua benda fungsional dan ia ingin memajukan desain produk dengan jalan mengawinkan seni rupa dengan industri. Dibawah pimpinan Gropius, Bauhaus menjadi pusat pendidikan desain terpenting. Gropius membuat disain inovatif, yang membawa material dan metode konstruksi dari teknologi modern. Ia menggunakan teknologi sebagai basis juga menstransformasikan bangunan menjadi presisi dengan mengikuti kalkulasi matematis.
Karya – Karya Masa Bauhaus :
Wassily Kandinsky, Kleine Welten, 1922
Wassily Kandinsky, Swinging, 1925
Wassily Kandinsky, Lightly Touching (Leicht Beruhrt), 1931
Lyonel Feininger, Kathedrale, 1919
Paul Klee, They’re Biting, 1920
Daftar pustaka :
http://sudjuddartanto.blogspot.com/2006/11/bauhaus-kala-pilar-seni-modern.html http://picasaweb.google.com/lh/searchbrowse?hl=id&q=bauhaus&lr=&um=1&ie=UTF-8&sa=N&tab=wq#0+1
http://www.artlex.com/ArtLex/b/bauhaus.html
Futurisme dari bahasa Perancis, futur atau bahasa Inggris, future yang keduanya berarti “masa depan” adalah:
Futurisme adalah aliran seni di Italia yang dididrikan pada tahun 1909 oleh Filippo Marinetti, yang dimana ia adalah seorang sastrawan. Gerakan ini mendapat inspirasi dari kehidupan yang berubah menjadi modern berkat tekhnologi mesin yang menghasilkan unsur gerak dan kecepatan sebagai unsur yang sangat berpengaruh bagi kehidupan menusia di awal abad ke-20. Tokoh Futurisme dalam seni sastra selain Marinetti adalah Giacomo Balla, Ardengo Soffici dan Stephane Mallarme. Futurisme kemudian juga berkembang dalam seni rupa. Hal utama dalam Futurisme adalah bagaimana menangkap unsur gerak dan kecepatan dalam lukisan:”….the Futurist developed the concept of ‘ dynamism’, the representation of humanity or machines in action…” (Duro, 1994: 135). Futurisme memanfaatkan prinsip aneka-tampak (multiple viewpoints) yang dikembangkan Kubisme – selain juga mempengaruhi De Stijl.Futurisme adalah aliran seni yang mendukung perkembangan tipografi sebagai unsur ekspresi dalam desain. Artinya, dalam Futurisme huruf tidak hanya diperlakukan sebagai tanda bunyi tetapi juga sebagai lambang rupa untuk menyampaikan suatu makna. Hal ini disebabkan karena banyak penyair-penyair Futurisme yang memanfaatkan tipografi sebagai bagian dari ungkapan perasaannya dalam berpuisi.Futurisme ini muncul dari situasi yang ditimbulkan akibat Perang Dunia I, dengan tujuan meninggalkan kenangan pahit, nostalgia, pesimistis, kemudian melepaskan materi-materi, elemen-elemen, dan nilai-nilai lama. Nilai-nilai dari kaum Futuris, dimaksudkan untuk mengiringi dan mengimbangi pergeseran kebudayaan, kekuatan dinamis pasar yang luas, era permesinan, dan komunikasi global yang menurut argumentasi mereka tengah merubah alam realitas dari kebudayaan dunia. Maka khayalan-khayalan kaum Futuris memakai pola-pola geometris untuk mewakili arah gerak dan makna dari pergerakan itu sendiri. Para seniman dan desainer Futurisme biasanya memanfaatkan hari-hari petang untuk berkumpul, menuliskan manifesto, puisi dan musik. Sifat agresif dan perilaku yang individualis dari kaum Futuris ini lambat laun dimanfaatkan untuk menyebarkan paham Fasisme Falsafah yang dipakai oleh kaum Futuris hampir sebagian besar diambil dari latar belakang sejarah kemunculan Modernisme. Sebab kita mengetahui, bahwa Futurisme ini merupakan gerakan awal lahirnya Modernisme. Di samping itu, dengan terjadinya Revolusi Industri berpengaruh pula pada Futurisme ini. The Machine Aesthetics atau estetika mesin muncul mempengaruhi ciri-ciri penyusunan tipografi baik pada poster, sampul buku, dan aneka bentuk grafis lain.
